五年千里淀，对于一个游戏音乐会品牌意味着什么？

在简直来到音律联觉的现场之前，我遐想过许屡次我方将怎样参与每届散场后的" dame dane "齐唱。

这是每次上演撤废后的固定节目。我看过许多往届的现场视频，镜头里的《明日方舟》玩家们扯着嗓子，高声齐唱着这首大约是方舟最为盛名的"二创"歌曲。但统共视频都没宗旨传递的，是在无独有偶的和声共识后，在玩家回来中追随中魔性画面的旋律，果然会生出一股令东说念主感动的威望来。

而在 2025 年《明日方舟》音律联觉音乐会的首昼夜场，当齐唱的余音缓缓散去，它们缓缓成了我的"戒断响应"——一经是第五届了，不仅莫得俗例，反倒一届劲比一届大。

怎样把一款二次元游戏滋生的音乐上演品牌运营五年之久？这就怕是一个很难报酬的问题。毕竟，连许多游戏居品自己，能活上五年已算"长青"，要谈成为 IP 或是文化标记，更多只是一种公关言辞。

二次元游戏的线下上演，由于面向的中枢东说念主群和呈现推行原因，不错说比泛泛的音乐上演愈加复杂，需要技术和陶冶来千里积底蕴和"上演品牌价值"。

如果莫得对上演行业和自身推行的深度了解，只是是效法阵势跟风而作，每每会出现游戏公司把控才能外的现象：最直不雅的包括票务、搭建、灯光……即便这些硬性的顺次没出问题，一个半乃至两个小每每长的上演里，还有更多推行上的查考。

像其他游戏的专场音乐会，倘若碰到曲目、艺东说念主等等层面的推行承载不及，场间便需要填充大宗的粉丝互动来补时长；自己上演节目枯竭经营和巧念念，后续也会缺失捏续的接洽、反馈和滋生社群文化，玩家买完票就像看了一场春节档电影，看完就忘了。

而音律联觉动作特出的行业案例，通过长技术的探索和纠正，塑造了很难"为外东说念主说念"的体验。在本年，鹰角不仅把音律联觉开进了能容纳一万八千东说念主的梅赛德斯 - 飞驰文化中心，并且在五一假期的四天里连开 8 场，截至到上演开场前，一经有高出 48 万东说念主在售票平台点过"想看"，每轮开票都是秒空。

但比拟这些大到让东说念主失去意见的数字，这些上演商场上不错被量化的流量价值，唯有音律联觉的现场自己，更能报酬"五年"意味着什么。

1. 台前

《Mystic Light Quest》的歌名刚出现时屏幕上，场内遽然一派欢欣。

而在此之前的演奏，每当干员佩佩的身影在大屏上出现，就会激发一波欣慰。没等灯光再次亮起，看台上就一经响起了"冰！冰！"的都声呼喊。

固然鹰角贴心性为《Mystic Light Quest》的歌词标注出了罗马音以便跟唱，但要连络唱声最大的部分，如故"掺冰冰"的空耳。

图片拍摄于联排幕后探班

起初这首变装曲一发布，就因为空耳部分和"点开就出不去了"的洗脑旋律，教养了"赛博滑冰场"的热梗。旧年夏活时全网的热度，也让它成为了本年音律联觉曲目量度中的"送分题"。

"送分题"不啻一说念。这届的节目单里，还有 5 首往年的曲目，是玩家们早就运转集体预习了的。

串联起整场演唱会的小戏院叙事线，是一场塞壬唱片金曲评比的受奖典礼。而幕间小动画引出的，是旧年十月的投票举止中，由玩家票选出的五首金曲。

来到第五年，无论是从上演叙事的经营上，如故再行增设的投票顺次，抑或是从"熠曲丰碑"的主题定名中，一个枢纽词都呼之欲出："回忆"。

在获奖金曲中，只淌若有歌词的，就会激发一场全场大齐唱。其中，危急合约「黄铁步履」的《Operation Pyrite》上演时，我不雅察到了一个很有有趣有趣的表象：坐在我前排的一位不雅众，之前挥舞应援棒的动作固然很甘心，幅度却一直很小，但在这首歌的前奏响起时，他忽然就把手臂举到了半空。

大约是这首歌简直年年出现时音律联觉上，在许多玩家的回来中也领有了《牢记今宵》一般的地位。歌曲前的幕间动画里，当台词提到了"被一段旋律一次次带回疏浚的夜晚"时，现场的不雅众就一经连接喊起了"黄铁"。

比及饱读点和核嗓响起，就算是铁 i 东说念主，也很难抗拒跟唱的冲动，尤其是当副歌进行至" Burn me to the ground! "这一句时，现场爆发出了最整都的齐唱声，近乎嘶吼。

而另外一种千里静的激情共振，则在《春弦》响起时达到了顶峰。这首曲目在投票中位列第六，因而它的出现对统共东说念主来说都是一个惊喜。

这首歌是在五年前的春天、新冠荼毒之时发布的。慈祥但却有劲的旋律，陪伴了许多玩家走过了那些孤离而又顽固的期间。

上演撤废之后，我在 B 站看到了许多现场的 repo，许多玩家都提到了《春弦》和曩昔的那段春天

上演终末的感谢视频，鹰角网罗蛊惑独创东说念主海猫在其中提到了许多曲目，每一首背后，简直都有与玩家全部创造的回忆。

第五年的现场，等于被这种共同的回忆燃烧的。而在幕后，我看到了音律联觉钩织回忆的流程。

2. 幕后

音乐自己等于一座无形的顾忌碑，刻写着那些私东说念主却也共通的游戏回来，而借由此与身边东说念主产生的激情共振，恰是现场的魔力所在。

这其实是我第一次同期来到音律联觉的现场与后台。幕后探班时，责任主说念主员告诉我："跟联排的时候会认为‘颜面动听’，但到了现场真的会很不一样。"而当我追问"究竟是怎样不一样"时，她却只是笑笑，显露"未来你就知说念了"的观点。

自后，在珍爱上演的流程里，和到场不雅众共同资格过多少高声尖叫和几近落泪的时刻，我才终于贯通了"不一样"。

来自现场东说念主海的颤动力 / 图源小红书

当《Operation Pyrite》演至尾声，音乐淡出部分的灯光和屏幕画面，在延续往年立场的基础上作念出了视效各异，舞台的下半部分，与乐队成员一同被障翳在红色的明朗之中。欢欣的不雅众席，也跟着画面平定下来。

图片拍摄于联排幕后探班

看往届录播或时平时在耳机里听到这段时，我可能只会料到"要切歌了"或是"再来一遍"，可是本年现场，在短短几十秒内带来了一种我从未感受过的田地：灯光与屏幕的天真配合，在探班联排时就给我留住了深入的印象。

探班之前，我曾经遐想过，在更大的场子里，会不会出现更多规格更大的舞台装配。但当联排运转后，我逐步运转相识到，本年的视觉经营，并非是一味追寻"更大"的念念路，而是通过多样细节组合，酿成一种互相呼应的颤动。

最直不雅的是屏幕的成就。舞台背后的大屏幕不错抬升、伸开，显露中间长条状的小屏，台前的两侧和尖端也增设了大小不一的小屏。

在可拍摄曲目《Speed of Light》的现场，两块大屏微向中间歪斜，为屏幕上的公路带来了延展的恶果

屏幕多了，却并莫得带来给东说念主一种"不知说念眼睛该往哪看"的感觉。

联排时，开场章节「移星桂冠」主题的歌曲，就让我感受到了空间的引力。侧边长条状的屏幕上出现了管风琴纹样，尖端屏幕上则是玻璃彩窗，它们共同呈现出了一种奇妙的档次感，我发现我方的视野被当然地招引到舞台中央。就在此时，一位身背翅膀的演员从空中徐徐落下，背后的大屏上恰到公道地出现了一圈光环。

到这里，我终于没能忍住，"哇"出了声。而在珍爱上演中的这一幕，现场不错说是听取"哇"声一派。

带我探班的责任主说念主员告诉我，固然此次我看到的是联排，但幕后责任主说念主员仍在对上演进行终末的优化诊疗和完善，我发现，这种诊疗致使会雅致到侧边屏上的小动画，或是字幕细节。

也有一些细节，大约是从计划之初就一经埋下的工整念念。

在《时序花圃》的上演中，坐在内场的不少不雅众都闻到了一阵花香。不要怀疑，并非幻觉，而是鹰角的成心经营。所谓的"联觉"，就这么从视觉听觉又延长到了感觉。在能传递气息的手机被发明出来之前，这是独属于现场的体验。

以后，如果当你闻到花香后就闪回到《时序花圃》的现场，也并非幻觉，气息和声息都能唤起新生动的回忆，也等于所谓的普鲁斯殊效应 / 图为联排时拍摄

幕后无数次对渺小处的构念念、推敲和完善，最终整合成了一场颐养不雅众全部感官的上演。

就像在终末的彩蛋短片里，海猫所说的那样："从堤防求证，到碰撞中精进，咱们尝试着，让音乐成为故事拓展的另一种可能。"

  / 图为联排时拍摄

例如，在 UP 主魔法 Zc 目次的探班视频里，一位责任主说念主员这么解释了对于场馆采用的发问："大部分技术，不是咱们要采用何处，而是咱们认为，能空隙构造、结构和承重等客不雅要求的场地，原来就未几。在为数未几的场地里，咱们可能还要字据每个场地的档期去合，跟咱们档期能不行合得上……毕竟本年是音律联觉 5 周年，是以说咱们如故比较发愤地想把梅奔给‘拿下’。"

  就这么，音律联觉一步步已毕着各类创想。

梅奔进口处，玩家们早早来到现场恭候晚上的上演

2022 年的音律联觉，其实也落在了梅奔，但最终却因为不可抗力，不得不以线上环球直播的阵势进行。这曾经在玩家心中留住缺憾，而本年上演的场馆再次定在梅奔，对许多玩家来说，是一种齐备。

他们也得以见证，这场足以称之为嘉会的上演，如里程碑一般标记了音律联觉走过的五年。 

3.剖析曩昔与畴昔

本年的可拍摄顺次的曲目，是《明日方舟》六年前发布的「喧闹法例」EP《Speed of Light》。回来里，这首歌让我见证了"音角颤动"的出圈：那时一翻开微博，就看到不玩游戏的三次元好友转发了这首歌，然后短短几天后成为了舟友。

撤废曲对现场不雅众来说意旨不凡 / 图源小红书

这几年来，在"不想作念音乐公司的游戏公司不是好游戏公司"这条路上，鹰角确乎越走越远了。

从 ReoNa、DJ OKAWARI，再到最近发布的 EP《Heavenly Me》歌手理名、六周年印象曲《Eclipse》歌手 Aimer，在游戏音乐的制作名单中，你不错越来越每每地看到眼熟的海外音乐东说念主。

相似值得一提的，还有鹰角与诸多国内音乐东说念主的谐和。

在旧年，许多东说念主通过集成计谋《探索者的银凇尽头》中的战役曲相识了 Taiga 乐队。这支由和会了民族元素的迷幻电子乐队，用粗粝的呼麦加强了布景设定里极地的玄机和蛮荒感。

对原土文化的敏锐和使用的天真性，可能是鹰角在音乐制作方面乃至推行创作方面都最难以复刻的特长。

使用闽南语演唱的 EP《浸春芜》，是本年东说念主气最高的曲目之一。

在现场，我了了地听到了死后传来的一句："这是我家乡的歌。"而当初在这首歌的指摘区，我曾经经看到过许多访佛的叹息。

这首歌激发的共识也不单是来自于福建 IP。歌曲所对应的故事，写出了国东说念主文化基因里宽阔的对农耕和地皮的复杂厚谊。"据说也许会销毁，但人命自己不该断交。"借此，原土元素并不单是停留在一种带来崭新感的点缀，而是植根在故事里，借由音乐延伸开来，最终触达东说念主心。

在各种分析中，音律联觉总会被界说最早激发平庸关注的泛二次元演唱会。早在举办第一届时，音律联觉就出现时了《2021 年寰宇上演商场年度证明》中，动作惟一的游戏 IP，登上了票房场次概括排序前十的榜单。

到如今，音律联觉的规模亦然脚下同类上演难以罕见的存在。

通盘五一技术，以上海为中心，层峦叠嶂无数场音乐上演正填满国内的线下上演商场——在旧年国内上演商场总收入捏续增长达到了 796.29 亿元的布景下，这么的火爆表象，确乎是适合其时。

但从 2021 年的疫情中就出身的音律联觉，却不是尾随商场的注脚，而是最早复古商场、翻开商场的一部分。在游戏行业内，更是标志性的"打样"与考据。

从 2021 年的青涩到 2025 年的"老字号"，音律联觉接洽的议题早就一经跳出了"卖不卖得出去""会不会有东说念主来看"的鸿沟，反而更像一套"烧钱也要作念体验"的逻辑，属于一个游戏公司对于"推行现场化"的捏续加码——舞台上一件又一件与过往零重迭的大型舞台艺术装配，以及对现场推行呈现恶果的极致追求，等于最佳的解释。

这么的搭建规格，也往梅奔往年同期贯串的、简直都是国表里顶流明星的上演看都。叠加"黄金档期"的因素后，音律联觉不仅"拿下"了沪上最高规格的室内上演场馆，并且还爽脆作念到了把票全卖光，它要怜惜的，也不再只是某一年的上演商场和票房——

而是鹰角一直以来拓展玩家文化界限的愿景之一：能不行让更多玩家简直走削发门、参与到现场来，感受线下的共识。

一些玩家在梅奔操纵的世博源顶层花坛找到了荫藏打卡点，还在现场开展了一波无料交换

鹰角网罗蛊惑独创东说念主黄一峰，就曾将音律联觉动作一个典型场景，来例如证实鹰角一直以来对"糟塌游戏的界限，让游戏的文化属性从假造走向现实"的尝试。

在这种念念路的运营下，玩家对音律联觉"一期一会"的期待，也一经远远不局限于上演推行自己，而是延长到了与他东说念主发生剖析的各类遽然。

在首场上演运转的前一天，就有许多玩家一经通过在快闪举止现场交换无料，提前插足了音律联觉的氛围。

而每年也都会有许多没能来到现场的玩家，在比及官方录播上线后，自愿地组织起音律联觉不雅影会。

本年来到现场的玩家，也组织起了一场大型"线下团建" / 图源小红书

大约恰是因为如斯，简直每一年，都会出现对明日方舟人命力的叹息。

在本年音律联觉终末的短片里，海猫用这么一句话作结："新的故事仍在链接，咱们对音乐的探索也从未停驻脚步，只为在旋律中与你们的每一次共识，尽管每次咱们依旧不那么齐备。"

紧接着，屏幕上打出了一滑字：畴昔，你们也称心陪咱们全部不齐备下去吗？

现场的一万多名博士，立即用欣慰和掌声报酬了这个问题，而对于这篇著述着手的问题，这大约亦然最佳的谜底。